Блог о саморазвитии

Профессия актер: красные дорожки и заоблачные гонорары или кропотливый труд и жесткая конкуренция?

Профессия актер:

Светские вечеринки, пылкие фанаты, экстравагантные наряды и астрономические зарплаты: таково типичное представление о буднях актера. Но это лишь одна сторона медали. Те, кто начинает актерскую карьеру, вынуждены нести определенные жертвы, делая себе имя, и бесконечно учиться новому. И лишь немногие избранные впоследствии будут удостоены, например, кинематографической премии «Ника» или ордена Британской империи за службу театру и изобразительному искусству, как российский актер Василий Ливанов в 2006 году.

Поэтому не стоить заблуждаться, полагая, что актерский труд – это сплошное удовольствие. Как и другие профессионалы, актеры проходят через многое. Прочитав статью, вы узнаете о реалиях профессии, зарплате актеров в России и Голливуде, о том, где постичь тонкости актерского мастерства и почему служители Мельпомены должны иметь толстую кожу. А если ваши амбиции высоки и вы мечтаете лицезреть на своей прикроватной тумбочке статуэтку «Оскар», мы расскажем, какими качествами нужно обладать, чтобы достичь успеха на актерском поприще.

О профессии и должностных обязанностях актера

Актер – это артист-исполнитель, который использует движения, жесты, мимику и интонацию для воплощения вымышленного персонажа в кино, на сцене или телевидении. Актерская игра является не столько имитацией, сколько способностью реагировать на воображаемые стимулы и демонстрировать результат аудитории. Т.е. актер – это человек, правдиво живущий в вымышленных обстоятельствах, а его задача – через мастерское повествование и вовлечение в историю убедить публику, что персонаж реален.

Большинство людей, думая об актерах, представляют главных звезд Голливуда. Это, конечно, предел мечтаний любого, кто хочет сделать актерскую карьеру, но реальность намного прозаичнее. Лишь единицы становятся примами и добиваются мирового признания, большинству актеров трудно найти постоянную работу. Согласно недавнему исследованию специалистов из Лондонского университета королевы Марии, уровень безработицы среди актеров колеблется в пределах 90%, и только 2% зарабатывают на жизнь исключительно своим ремеслом [Williams O. E., Lacasa L., Latora V., 2019].

Поэтому многие актеры соглашаются на второстепенные роли или работают статистами «массовки» в кино, телешоу, рекламных роликах. Хоть они и не становятся звездами, но могут зарабатывать на жизнь эпизодическими появлениями, произнося только одну или две реплики.

Человек, который получил профессию актера, может реализовать себя на следующих площадках:

  • театр;
  • кино;
  • цирк;
  • опера;
  • балет;
  • телевидение;
  • радио;
  • ночные клубы, тематические парки.

Некоторые актеры занимаются озвучиванием анимационных фильмов, передач, аудиокниг, рекламы. Кто-то становится преподавателем на театральных факультетах университетов и училищ или разрабатывает собственную программу обучения и открывает частную школу.

В должностные обязанности актера обычно входит:

  • подготовка к многочисленным прослушиваниям и их прохождение;
  • разучивание текста роли;
  • обсуждение роли с руководящим составом и другими актерами для создания наилучшего образа;
  • демонстрация широкого спектра эмоций по сигналу;
  • импровизация;
  • посещение репетиций с коллегами по цеху;
  • следование указаниям режиссера;
  • изучение дополнительной литературы (исторических книг, биографий) для более достоверной передачи личных качеств персонажа и обстоятельств, в которых он оказался;
  • исполнение роли.

Определенные роли требуют от актеров освоения новых навыков, например, в некоторых театральных постановках или фильмах актеры должны петь, танцевать, играть на музыкальных инструментах, ездить верхом или даже владеть искусством сценического боя.

Плюсы и минусы профессии

Обязанности актера и суть его работы вам теперь известны. Пришло время познакомиться с особенностями профессии. Существует стереотип, что быть актером очень легко: составляй райдеры да сверкай бриллиантами на красных дорожках. Это не совсем так. Конечно, у актерского ремесла есть определенные плюсы, но чтобы добиться известности и стать выдающимся, актер должен примириться и с минусами такого рода занятий. Давайте узнаем подробности.

Плюсы профессии:

  1. Творческая самореализация. Только в актерской профессии возможно все: быть уличным грабителем, отчаянным донжуаном, сумасшедшим философом или даже маньяком. И никто вас за это не накажет. На сцене можно выглядеть глупым или чудаковатым, играть людей противоположного пола и не бояться осуждения. Пожалуй, только актеры могут по максимуму проявить свою многогранность.
  2. Социальная значимость. Со сцены актер имеет возможность доносить до умов и душ зрителей общечеловеческие ценности и философские идеи. Данная профессия играет особую роль в воспитании и развитии будущего поколения.
  3. Путешествия. Многие актеры на протяжении своей карьеры посещают другие страны, не потратив на это ни рубля собственных денег. Это возможно в случаях, когда, например, сценарий предусматривает съемку в определенных локациях, которых нет в России. Кроме того, не редки и гастрольные туры в пределах родины, и это не менее увлекательно, чем заграничные поездки.
  4. Слава и всенародная любовь. Добившись успеха в профессии, актер может стать настоящей звездой: обрести фанатов, узнаваемость, раздавать автографы, получать подарки от преданных последователей и всяческое обожание.

Минусы профессии:

  1. Нехватка времени на личную жизнь. Актер – это не только профессия, но и образ жизни. У представителей этого рода деятельности часто нет свободного времени, которое они могли бы посвятить близким. Вот почему мы часто встречаем информацию в СМИ о неудачных браках артистов. Они полностью посвящают себя искусству и творчеству. Некоторые актеры пропускают дни рождения детей и другие семейные мероприятия просто потому, что трудятся над очередной ролью. Им приходится сниматься и поздно ночью, и в выходные, и в праздничные дни. Сверхурочная работа – привычное явление для актерской профессии.
  2. Постоянная критика. Одна из самых неприятных вещей в карьере актера – это уровень критики. Нравиться всем невозможно. Актеров порицают за их способности, роли, несовершенства, за то, что их карьера продвигается не так быстро, как у других. Люди выливают массу негатива на публичных личностей, которые не соответствуют их стандартам.
  3. Сложности с трудоустройством и небольшой заработок (особенно на первых порах). Актерская игра может превратить нищего в миллиардера. Но это относится не ко всем, кто выбрал такую профессию. Конкуренция в индустрии велика: большинство актеров проводит 80% своей трудовой жизни, «отдыхая» (не работая по профессии), поэтому им приходится искать другие способы получения дохода. Актерский труд – дело не для слабонервных. Заработать репутацию и стать селебрити непросто. Требуется много терпения, сил и веры в себя, чтобы удержаться хотя бы за нижнюю ступеньку лестницы. Далеко не все добиваются международного признания и получают огромные деньги. Подробнее о зарплате актера мы расскажем ниже.
  4. Риск получения физических травм. Актеры на сцене и в кино вынуждены исполнять разнообразные трюки. Иногда это делают каскадеры, но только в случае, если трюк связан с риском для жизни.
  5. Необходимость всегда быть в форме. Всегда хорошо выглядеть – одна из обязанностей актера. Выходя в свет или просто появляясь на улице, он должен помнить об имидже. Публика ожидает идеальности во всем, поэтому у актеров мало шансов на то, чтобы оставаться естественными. И это, конечно, утомляет.

У любой работы есть как светлые, так и темные стороны. Важно выбирать дело по душе и с учетом требований, которые выдвигает профессия. Давайте узнаем, какими качествами должен обладать человек, стремящийся к актерской карьере.

Личностные качества и навыки, необходимые для успешной актерской карьеры

Актерское ремесло – это одновременно и искусство, и бизнес. Чтобы в нем преуспеть, необходимо обладать определенными качествами и навыками. Если вы решили стать профессиональным актером, то перед тем, как получить соответствующее академическое образование, предлагаем познакомиться с теми личностными характеристиками и умениями, которыми должен обладать каждый творческий человек, независимо от того, где он планирует трудиться: в кино, на телевидении или в театре.

Харизма

Продюсер, режиссер и тренер по актерскому мастерству с 20-тилетним стажем Бен Ходж определяет харизму так: «Харизма – это изящество, красота, доброта и обаяние. Те, кто ей обладают, способны изменять динамику времени и пространства одним своим присутствием» [Hodge B., 1999].

Харизматичные люди – не мистики, просто они отличаются определенными свойствами. Во-первых, шармом: они уравновешены и дружелюбны, без напряжения смотрят в глаза окружающим, не торопятся отвечать на вопросы, а думают, прежде чем заговорить. Вторая составляющая харизмы – уверенность: не хвастовство, не самонадеянность и не позирование, а умение честно владеть ситуацией. Третий компонент – человечность. Тот, кто обладает харизмой, искренне интересуется другими людьми, сострадателен и заботлив к ним.

Некоторые люди наделены магнетизмом от природы, но, по мнению Робин Гиббс, актрисы и агента по кастингу, харизма – это выученное поведение, т.е. ее можно развить, и это необходимо делать, если вы хотите стать востребованным актером [Gibbes R., 2019].

Выносливость

Актерская игра – энергоемкое занятие. Если вы грезите о сцене, нужно обладать физической выносливостью, чтобы выдерживать многочасовые репетиции, жару от осветительных приборов, вес тяжелых костюмов, и выкладываться на все 100% во время съемок.

Некоторым актерам приходится играть по несколько спектаклей в день, для этого требуется не только много энергии, но и умение грамотно ею управлять. Лучшие актеры обладают исключительной способностью контролировать и распределять свои силы. Они знают, когда выплеснуть энергию, а когда сдержать.

Стойкость и упорство

Отказы и критика – неизбежные компоненты актерского опыта. Это часть работы – слышать первое, второе, десятое или 500-е «нет». Успех приходит не сразу. Чтобы принимать отказы без истерик и продолжать движение вперед, необходимы стойкость и упорство. Вы должны уметь использовать критические замечания, как мотивацию к росту, оттачиванию и развитию своего мастерства.

Оскароносная актриса Риз Уизерспун прежде, чем стать знаменитой, многократно получала отказы: то из-за слишком маленького роста, то из-за чрезмерной дерзости. Однажды ее не взяли на роль, потому что она выглядела «слишком умной». Как говорит сама актриса, отказы, безусловно, ранили ее чувства, но она никогда не теряла надежду и знала, что лучшее ждет ее впереди [Harpersbazaararabia.com, 2019].

Не менее тернистым был актерский путь Марка Руффало – двукратного победителя премии «Эмми», обладателя «Золотого глобуса», номинанта на более чем 30 международных премий, включая «Оскар». Чтобы добиться успеха, ему пришлось пережить 800 отказов [Roberts J., 2014].

Понимание человеческой психологии

Способность глубоко проникать в психику своего персонажа и понимать мотивы его поведения – это то, чего требует от актера каждая роль. Хорошие актеры интуитивны и наблюдательны, им нравится изучать людей, они искренне ими увлечены.

По мнению Кевина Пейджа, отдавшего актерской профессии более 30 лет, психология – самый важный инструмент, который использует актер в своем ремесле. Каждый раз, когда приходится размышлять о мотивации персонажа, его происхождении или семейной истории, о том, что он чувствует, актер осознанно или бессознательно опирается на какую-либо психологическую теорию [Page K., 2018].

Способность к саморефлексии

Саморефлексия – это вдумчивое размышление о собственном характере, действиях и мотивах.

Кто вы? Что заставляет ваше сердце трепетать от счастья? Каковы ваши физические характеристики? Вы робкий или откровенный? Любитель плавания или библиофил? Южанин или житель северных широт?

То, кем является актер, – это база, с которой ему приходится работать при создании персонажей. Поэтому так важно, чтобы исполнитель был способен к честной саморефлексии и стремился как можно ближе соприкоснуться со своим истинным «я».

Великие актеры умеют глубоко погружаться в себя, осознавать свои сильные и слабые стороны и демонстрировать их на всеобщее обозрение. Если вы не готовы делиться такими откровениями с публикой, то играть вам будет непросто. Актеру не суждено стать гениальным, если он боится заглянуть в самые темные уголки своей души.

Гибкость

Актер должен уметь легко адаптироваться к различным ролям, жанрам, техникам и стилям исполнения. Гибкость – это, по сути, способность выполнять несколько задач одновременно, например, играть лирического героя в одной постановке и кровожадного злодея – в другой.

Умение «продавать себя»

Исполнительское искусство – это бизнес, а умение продавать является ключевым аспектом любого бизнеса. Задача актера – убедить продюсеров, режиссеров и кастинг-директоров в том, что он – ценный актив. Для этого нужно четко осознавать свои актерские качества и «фишки», быть максимально уверенным в себе и научиться делать запоминающуюся самопрезентацию – так считает Дэвид Патрик Грин, профессиональный актер, писатель и автор обучающей программы, которая помогает людям реализовать мечту об актерской карьере [Green D. P., 2013].

Способность заводить знакомства

Чтобы обеспечить себя работой и добиться признания, будущий актер должен уметь устанавливать как можно больше связей в отрасли. Это не значит, что нужно становиться лучшим другом Брэду Питту. Это означает, что нужно уметь знакомиться с людьми.

Лучшая возможность для нетворкинга – это тематические мероприятия. Если вы мечтаете о профессии актера, вам придется быть активным: встречаться с единомышленниками, присоединяться к профессиональным ассоциациям, посещать мастер-классы и семинары.

Там вы сможете познакомиться с режиссерами, которые ищут новые лица, или встретить многообещающего сценариста, который пишет свой первый короткометражный фильм. Неважно, кто это будет, главное, чтобы вы оставались открытыми, позитивными, дружелюбными и умели производить неизгладимое впечатление.

Связи помогают получить хорошую работу, поэтому умение заводить знакомства может принести достойные дивиденды.

Образное и абстрактное мышление

Оно является главным помощником в создании яркого и индивидуального образа того или иного персонажа.

Хорошая память

В актерской работе не редки ситуации, когда режиссер вносит правки в сценарий перед самым началом съемок, и актерам приходится запоминать реплики в условиях жесткого цейтнота. Кроме словесной памяти, они также должны обладать памятью на движения и жесты. Поэтому умение быстро разучивать роли и исполнять их без дополнительных подсказок – важный навык, необходимый для успеха.

Владение голосом

Голос актера должен быть универсальным, чтобы уметь передавать целый спектр эмоций. Здесь пригодится способность: говорить высоким, низким или естественным голосом; изменять темп речи и акцент; выдерживать паузы; регулировать тон и громкость; управлять интонацией. Актеру также необходимо уметь контролировать свое дыхание, чтобы не выдохнуться во время выступления.

Ораторские способности

Актер должен преподносить свой монолог так, чтобы он трогал не только ум зрителя, но и его сердце. Достижение этой цели зависит от того, насколько правильна, грамотна и красива ​​актерская речь, а также насколько свободно он владеет мимикой и жестами.

Умение работать в команде

Искусство – это результат усилий разных людей, которые вместе создают шоу, спектакль, кино или концерт, поэтому умение актера эффективно контактировать с командой имеет большое значение. Никто не захочет брать на роль капризную цацу, с которой тяжело работать.

К счастью, перечисленные выше качества и навыки не являются неизменными, вы можете развивать их во время обучения актерскому мастерству и в процессе сценической практики всю жизнь. Советуем также пройти наш бесплатный курс «Актерское мастерство»: там вы найдете упражнения по развитию техники сценической речи, артикуляционную гимнастику, рекомендации о том, как вживаться в роль, и другую полезную информацию.

А теперь перейдем к цифрам и узнаем, сколько получают актеры за свой труд.

Зарплата актера и спрос на профессию

В России на размер актерского гонорара влияет множество факторов. Зарплата тех, кто работает в киноиндустрии, зависит от:

  • категории (их всего 8);
  • количества сыгранных ролей;
  • важности роли (главная или второстепенная).

На месячное жалование театральных актеров влияет:

  • число репетиций и выступлений;
  • важность роли;
  • квалификация и опыт;
  • звание;
  • местоположение и известность театра.

По данным портала Russia.trud.com, среднемесячная зарплата актера составляет 45 790 рублей. Больше всего получают те, кто трудится в Хабаровском крае, Республике Крым и Ленинградской области. Там можно заработать около 38 тыс. руб. за месяц. Актеры, демонстрирующие свое мастерство в Санкт-Петербурге, зарабатывают примерно 30 тыс. руб., в столице – 26 тыс. руб. в месяц [Russia.trud.com].

Популярные российские актеры за один день получают вознаграждение, сопоставимое с годовой зарплатой учителя. Например, мэтры Дмитрий Нагиев, Константин Хабенский и Сергей Безруков зарабатывают около полумиллиона рублей за одну 12-часовую смену, Павел Деревянко получает 300 тысяч рублей за съемочный день, а молодая актриса Александра Бортич – 200 тысяч рублей [starhit.ru; kino-teatr.ru].

Конечно, начинающим актерам бессмысленно рассчитывать на сказочные гонорары. По словам звезды сериала «Воронины» Екатерины Волковой, за один спектакль никому не известный актер театра получает от 5 до 12 тыс. руб.; жалование новичка, который снимается в кино, составляет 3-7 тыс. руб. за смену, артиста, который успел сыграть пару второстепенных ролей, – 15-25 тыс. руб. за съемочный день.

Как рассказывает Волкова, самые хорошие деньги актер может заработать, участвуя в рекламных кампаниях. Минимальная оплата начинается с 35-50 тыс. руб. за право показывать ролик на телеканалах [Kino-teatr.ru].

Говорить о востребованности профессии актера в России сложно, поскольку в свободном доступе нет точных статистических данных. По мнению российского телеведущего, сценариста и режиссера Андрея Максимова, ежегодно из стен театральных вузов выпускаются сотни молодых специалистов, но лишь немногим удается трудоустроиться в театре и попасть в кино. Переизбыток актеров, как считает Максимов, в ближайшие годы только увеличится [Максимов А., 2020].

С ним, однако, не согласен российский театральный критик Григорий Заславский. Он уверен, что спрос на характерных и талантливых актеров есть и всегда будет. Конечно, не всем суждено найти работу по специальности, но, по мнению Заславского, это естественная тенденция, которую можно наблюдать в любой отрасли [Заславский Г., 2020].

Если вам интересно, насколько востребована профессия актера в Америке и действительно ли звезды с красных дорожек получают восьмизначные гонорары, мы готовы удовлетворить ваше любопытство прямо сейчас.

Зарплата актера в США колеблется в диапазоне от 10 до 65 долларов в час [bls.gov, 2021]. Средняя часовая оплата актерского труда в Голливуде составляет 22 доллара или 2572 доллара в месяц [Indeed.com, 2021]. Звезды кино первой величины зарабатывают гораздо больше: от 15 до 20 миллионов долларов за главные роли в высокобюджетных фильмах.

Так, по оценкам авторитетного журнала Forbes, американский актер Дуэйн Джонсон, известный под псевдонимом «Скала», получил 23,5 млн. долларов только за комедийный боевик «Красное уведомление», а его коллега Райан Рейнольдс заработал более 20 млн. долларов на участии в фильме «Призрачная шестерка». Годовая прибыль упомянутых звезд составила в 2020 году 87,5 и 71,5 млн. долларов соответственно [Berg M., 2020].

Согласно прогнозам Бюро статистики труда США, с 2019 по 2029 годы занятость актеров вырастет на 3%. Ожидается, что будет высока потребность в киноактерах, а вот их театральным коллегам повезет меньше, поскольку количество потоковых видео-сервисов типа NETFLIX и шоу, созданных для подобных платформ, постоянно увеличивается, в то время как многие малые и средние театры испытывают серьезный недостаток финансирования и вынуждены сокращать количество выступлений [bls.gov, 2021].

Если все рассмотренные особенности актерской профессии вас не смутили, и вы горите желанием стать служителем Мельпомены, пора узнать, куда поступать, чтобы получить соответствующее образование.

Где учиться на актера?

Согласно данным портала «Учеба.ру», в России существует около сотни профильных вузов, колледжей и школ актерского мастерства [Ucheba.ru]. Есть как федеральные учебные заведения, так и региональные, а также масса частных курсов, театральных и киношкол. В «большую пятерку» входят:

  1. Высшее театральное училище (институт) им. М. С. Щепкина при Государственном академическом Малом театре России (в народе именуемое «Щепка»).
  2. Российский институт театрального искусства – ГИТИС.
  3. Театральный институт имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре им. Евгения Вахтангова (по-простому – «Щука»).
  4. Школа-студия (институт) имени Вл. И. Немировича-Данченко при Московском Художественном академическом театре имени А. П. Чехова (сокращенно – МХАТ).
  5. Всероссийский государственный институт кинематографии имени С. А. Герасимова  (сокращенно – ВГИК).

Поступить в театральный вуз непросто. Помимо ЕГЭ по русскому языку и литературе, приемной комиссии придется продемонстрировать весь свой творческий потенциал. Испытания включают три задания:

  1. Речь. Абитуриент должен продекламировать заранее подготовленное произведение (басню, стих, отрывок из пьесы). Экзаменаторы оценивают дикцию, голос, умение преподносить материал аудитории.
  2. Актерское мастерство. Здесь необходимо разыграть сценку на заданную тему, проявив максимум креативности. Члены приемной комиссия оценивают базовые актерские навыки и задатки.
  3. Вокал и танцы. Поступающий должен заблаговременно подготовить танцевальный номер и разучить песню, а затем показать свои вокальные и хореографические умения экзаменаторам.

Если вы приняли решение стать профессиональным актером и намерены поступать в вуз, то вам пригодится наша онлайн-программа «Лучшие техники самообразования». Конечно, там вы не научитесь правдоподобно плакать или пластично двигаться под музыку. Но вы точно узнаете, как правильно ставить учебные цели, мотивировать себя на успех и выбираться из цепких лап прокрастинации.

Не обязательно иметь формальное образование, чтобы играть. Можно попробовать себя в местных театрах: пройти прослушивание и начать с второстепенных ролей; стать участником массовки; выступать в развлекательных парках; пройти кастинг на роль в рекламе или видеоклипе.

Если вы не претендуете на звание мега-звезды кино или театра, не планируете получать высшее образование, а хотите просто реализовать творческую искру, то курсы актерского мастерства – прекрасный вариант для вас. Такие курсы обычно предлагают государственные вузы, училища, школы или частные заведения.

Друзья, как вы поняли актерская профессия – это не всегда красные дорожки, эксклюзивные вечеринки и влюбленные поклонники. На пути к успеху абсолютное большинство людей сталкивается с многочисленными отказами и другими препятствиями.

Единственный способ справиться с ними – полностью посвятить себя поставленной цели: постоянно прокачивать свои навыки и искать возможности для демонстрации актерского мастерства, адекватно воспринимать критику и заводить знакомства. А главное, оставаться решительными и настойчивыми, если вы понимаете, что актерская игра – это ваша страсть.

Успехов, и пусть удача сопровождает вас на пути к мечте!

Ключевые слова: